Как превратить любовь к танцам в прибыльный бизнес

Аргентинское танго возникло как результат смешения музыкальных и танцевальных культур различных народов. В 19 веке Аргентина переживала наплыв эмигрантов из стран Африки и Европы. Испанцы, англичане, итальянцы, французы, немцы, поляки и африканцы приезжали в Латинскую Америку и привозили свои национальные традиции. Из смеси народной музыки и танцев разных стран впоследствии родилось то, что принято сейчас называют аргентинским танго.

Танго относится к категории парных «социальных танцев» (social dance). В отличие от танцев бальных, где главное - участие в соревнованиях, заниматься социальными танцами начинают «для души». Даже из названия можно понять, что социальный танец – прежде всего, танец ради общения. Люди приходят в студии не только ради того, чтобы освоить танцевальные движения, но и чтобы найти друзей и единомышленников. Помимо танго, к социальным танцам относятся сальса, бачата, свинговые танцы (буги-вуги, линди-хоп, бальбоа), а также некоторые другие направления с непривычными для русского слуха названиями, такие как кизомба и форро.



Социальные танцы в России появились в начале 2000-х годов. Их привезли к нам латиноамериканские студенты. Приезжая учиться в крупные города, они давали уроки сальсы и танго российской молодежи. Первые студии социальных танцев открылись в Москве и Петербурге. Через несколько лет бум  докатился до других российских мегаполисов, таких как Ростов-на-Дону, Краснодар и Нижний Новгород, а после пришел и в небольшие города.



С каждым годом открывается все больше танцевальных студий и школ. Кроме того, едва ли не каждый месяц в разных городах проходят фестивали, куда приезжают танцоры и преподаватели из разных стран.  Для танцоров - это шанс познакомиться с «коллегами» из других городов, а также посетить уроки мастеров мирового уровня. Для организаторов – возможность заработать. Реально ли создать бизнес на любви народа к танцам?



Как правило, танцевальные студии открывают сами танцоры – настоящие или бывшие. Они лучше других понимают все особенности и «подводные камни» такого бизнеса.

«Львиная доля расходов – это аренда и ремонт помещения для будущей школы, - рассказывает New Retail Дмитрий Егоров, руководитель студии Casa Latina. Сделать зал, подходящий для занятий танцами – это не просто повесить в нем зеркала. Нужно полностью менять пол, устанавливать кондиционеры и так далее. Вторая статья расходов – это продвижение студии. На этапе раскрутки мы тратили от 15 000 до 25 000 рублей только на рекламу и PR. Дальше идет оплата преподавателей – как правило, они получают около 30% от стоимости купленных абонементов. Не забывайте про налоги – это тоже серьезная статья расходов. На нее может уходить до 40% от всей выручки».  




С ним соглашается Илья Подпальный, один из создателей танцевальной студии «25,5»: «Основные расходы – это аренда и ремонт помещения, зарплата преподавателей и администраторов, а также реклама. Для открытия необходим стартовый капитал, как минимум на оплату 2-3 месяцев аренды и работы сотрудников. С ремонтом нам повезло: мы открылись там, где до нас уже была танцевальная студия. Общую сумму легко посчитать, сложив стоимость аренды (500 - 1 500 рублей за квадратный метр в месяц), зарплату преподавателей (500 - 1 000 рублей в час) и минимальную рекламу (10 000 -20 000 в месяц). В нашем случае студия окупила себя через полтора года».

У танцевального бизнеса есть и свои особенности – подчеркивает Илья Подпальный: «Имейте в виду, что лето в танцах, как правило – мертвый сезон, но аренду все равно платить необходимо.  Прайм-тайм только с 18-30 до 23-00, остальные часы занять крайне сложно. И есть еще такая сложность, как «недогруппы»: когда большая группа под следствием естественной убыли превращается в маленькую, но любимую. И тут возникает дилемма: то ли работать в убыток, то ли набирать новую группу, теряя старых учеников».



В Санкт-Петербурге и Москве практически ежедневно проходит несколько танцевальных вечеринок различных направлений. Стоимость входа на них зависит от дня недели, места проведения и востребованности танца.  

Цены на вход начинаются от 200 – 300 рублей. Если на мероприятии живая музыка – от 500 рублей. А в дни фестивалей, когда приезжают зарубежные преподаватели с шоу-программой, цена может достигать 2 000 рублей.  

По самым скромным подсчетам, если посещать 2 рядовых вечеринки в месяц, за год танцор потратит не менее 7 тысяч рублей.  





Стоимость участия в российском фестивале составляет в среднем 120 - 150 евро. В эту сумму входят 2-3 дня занятий и 3 вечеринки. Примерно столько же стоит участие в европейских фестивалях. Проживание, питание, визу и перелет танцоры оплачивают самостоятельно.

«То, что можно хорошо заработать на танцевальных фестивалях  в России – заблуждение, - на условиях анонимности рассказал нам организатор одного из петербургских ивентов. – Например, на последнем фестивале мы отработали в ноль. Если раньше жители других городов приезжали в Москву и Петербург, то сейчас они организуют фестивали у себя. В связи с этим число желающих принять участие сильно падает.  Если есть цель зарабатывать на танцах, проще давать индивидуальные уроки, чем организовывать фестивали».   




К слову, об индивидуальных занятиях. Цены у российских преподавателей колеблются в диапазоне от 1 200 до 3 000 рублей в час. У зарубежных мэтров могут достигать 300 евро в час.  



Специальная одежда для сальсы, свинга или танго не требуется. Но придется потратиться на танцевальную обувь. Как минимум, понадобится одна пара обуви для занятий и одна парадно-выходная.

Цены на женскую танцевальную обувь начинаются от 3 000 рублей. Средняя стоимость – 4 000 – 5 000 рублей за пару. Мужская обувь немного дешевле. Например, самые простые мужские джазовки для занятий можно приобрести за 1 500 рублей.




Кроме того, магазины делают неплохие обороты, предлагая костюмы для бальных и восточных танцев, а также специальную одежду для других танцевальных направлений.



Любовь, юрист из Петербурга, увлечена танцами уже не первый год. Специально для нашего портала она посчитала свои расходы на танцы за год:

«Абонемент на месяц – 2 100 рублей. (8 занятий). За год – это около 25 000 рублей. Индивидуальные занятия: 1-2 в год, по 1 200 – 1 700 рублей в час. В сумме у меня вышло 2 600 рублей. На вечеринки я обычно хожу пару раз в неделю, вход в среднем стоит 200 – 300 рублей, в год – 16 500 рублей. Участие в зарубежном фестивале при нынешнем курсе евро обходится в 25 000 - 30 000 рублей: 100 евро занятия и вечеринки, около 200 евро - перелет, 130 евро – проживание в хостеле. Это без учета еды и шоппинга. Участие в местном фестивале – в среднем, 6 000 рублей. За год у меня получилось 12 000 рублей. Обувь для меня -  1 туфли в 1,5 года норма, но редкость. На каждом фестивале стоит  лавка с обувью, которую хочется всю. По слухам, девочки покупают по 3 пары в год, а цена одной пары – около 5 000 рублей. Итого, если считать по минимуму, я потратила за год больше 85 000 рублей».

Более скромные цифры озвучивает программист Владимир, который занимается танго и сальсой: «У меня уходит около 5 тысяч рублей в месяц: около 3 - на абонемент и порядка 2 тысяч – на посещение вечеринок. Это – если не учитывать большие мероприятия: фестивали, концерты».




Как вы поняли, танцы – хобби не из дешевых. Но многие готовы простить себе эту статью расходов за чувство свободы, которое дарит танец, и возможность общения с людьми из разных уголков земного шара. Владельцы танцевальных школ и магазинов, организаторы многочисленных фестивалей не просто предлагают товары и услуги, они предлагают за определенную сумму приобрести эмоции. И именно такая бизнес-модель, как показывает практика, наиболее эффективна.