В Москве завершился международный форум BRICS+ Fashion Summit

Также в рамках мероприятия прошел fashion-интенсив с участием профессоров из модных школ для тех, кто заинтересован в модной индустрии, а также для тех, кто только начинает или уже в процессе развития собственного бренда. В течение всего мероприятия действовал В2В-шоурум, на котором собрались 30 зарубежных и 200 отечественных брендов из таких городов как: Великий Новгород, Волгоград, Казань, Красноярск, Липецк, Мурманск, Пермь, Подольск, Ростов-на-Дону, Санкт-Петербург, Уфа, Якутск и другие. По результатам B2B-шоурума обсуждаются сделки на 250 млн. рублей. 

Отечественные региональные бренды вызвали повышенный интерес зарубежных и российских байеров. По словам Инны Барабаш из Уфы, участие в BRICS+ Fashion Summit способствовало значительному продвижению представляемого ею бренда Inkle. Данная площадка привлекла немало крупных зарубежных игроков, что, в свою очередь, сделало возможным переход компании Inkle на новый уровень. И уже сейчас ведутся переговоры о сотрудничестве сразу с несколькими зарубежными байерами.

Гости и жители столицы также посетили 14 модных показов, которые проходили все 5 дней мероприятия на самых знаковых площадках столицы, таких как: Российская государственная библиотека, Государственный исторический музей, Дом Пашкова, ГУМ, Патриаршие пруды и Паркинг Галерея парка «Зарядье». 

Также в рамках BRICS+ Fashion Summit прошел фестиваль модных короткометражек World Fashion Shorts, соединяющий моду, кино и видеоарт. Он собрал яркие короткометражные фильмы, таких стран, как: Белоруссия, Россия, США, Филиппины, ЮАР, получившие награды на международных фестивалях кино о моде. 

1–2 декабря в московском пространстве Хлебозавод (зал «Ангар») прошел Форум новой модной индустрии в рамках BRICS+ Fashion Summit при поддержке Департамента по работе с сообществами VK. В формате публичных дискуссий спикеры форума обсудили проблемы индустрии, лучшие кейсы российского модного бизнеса 2023 года, тенденции развития рынка и многое другое. Спикерами сессий стали основатель института Beinopen Алексей Баженов, руководитель аналитической группы, РБК Исследования рынков Сергей Хитров, бренд-директор Fashion Factory School и куратор курса «PR-менеджер в fashion» Анна Дубровина и многие другие эксперты.


 
С 28 по 30 ноября для посетителей деловой программы BRICS+ Fashion Summit была открыта выставка видеоинсталляций ECOFUTURUM, посвященная устойчивому развитию. 

Также жители и гости столицы смогли поучаствовать в специальных мастер-классах по апсайклингу, которые прошли 2 декабря в Доме культуры «ГЭС-2». 
Приятным сюрпризом стало проведение Московской недели моды на Патриарших прудах 29 ноября и открытие модного пространства - POP UP московских брендов, где были презентованы капсульные коллекции дизайнеров в ГУМ.

На BRICS+ Fashion Summit приехали гости из самых разных городов России, таких как: Барнаул, Воронеж, Екатеринбург, Калуга, Краснодар, Новосибирск, Орел, Пенза, Рязань, Санкт-Петербург, Сочи, Тула, Тверь, Тюмень, Челябинск, Курск и многие другие. 

Открытие этого международного форума началось с деловой программы при участии топ-представителей индустрии моды из стран БРИКС, Ближнего Востока и Латинской Америки. В первый день форума прошла пленарная сессия «Made in BRICS+. Национальные бренды – основа единого рынка». Ее модератором стала Тина Канделаки. По ее словам, глобальная индустрия моды сегодня переживает серьезные перемены, смену правил игры. Локальные бренды получают все больше возможностей.

Известная актриса и продюсер Орнелла Мути призналась в любви к российским брендам.

Алексей Фурсин, министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы, рассказал: «В 2022 году мы провели Неделю моды, которую посетило 1.6 млн человек. В этом году мы поставили перед собой задачу объединить не только регионы России на одной площадке в Москве, но и международные сообщества стран БРИКС, Дальнего Востока, Юго-Восточной Азии, Африки, Латинской Америки. И наш сегодняшний форум – подтверждение тому, что эти страны готовы сотрудничать, развивать свои локальные бренды, в том числе в кооперации с Россией. А Москва становится одной из значимых и эффективных площадок для развития такого взаимодействия в модной индустрии».

В первый день BRICS+ Fashion Summit также прошел показ бренда из Аргентины Sadaels, дизайнера Хуана Эрнандеса Даэльса. Выпускник знаменитой Королевской академии изящных искусств в Антверпене создает коллекции, вдохновленные модой нулевых: облегающего кроя платья, еле заметные топы из макраме, брюки с вырезами на бедрах, а также экстремальные мини и блузы с открытой спиной. Ему удается сочетать утонченный европейский кутюр с чувственной аргентинской айдентикой.
 
Второй день BRICS+ Fashion Summit начался с нового трека деловой программы. Трек «Предпринимательство» состоял из 11 дискуссий, 1 пленарной сессии и 3 TED-выступлений. На сессии «Гонка за место на орбите. Громкие открытия, или офлайн-магазин как заявление» спикеры обсудили важность флагманских магазинов в модной индустрии. Президент GDS Group и директор Sari Spazio Джулио Ди Сабато сказал: «Флагманский магазин — это магазин монобренда, где чаще всего есть лишь одна коллекция, а в обычном — мы можем наблюдать сразу несколько брендов и коллекций. Однако, важно, чтобы флагманский магазин не замыкался только на одежде, это должно стать для посетителей неким общим впечатлением от бренда, то есть должен быть и дизайн, и искусство».

Рассказывая про свой бренд, главный дизайнер MONOCHROME Алиса Боха отметила, почему им было важно выйти в офлайн: «Нам важно общаться с людьми лично, мы хотим, чтобы человек, приходя к нам в магазин полностью прочувствовал философию нашего бренда. Когда к нам приходят в магазин, люди будто попадают ко мне домой, и они чувствуют мое гостеприимство, заботу, которую проявляют сотрудники нашего магазина».



Во второй день BRICS+ Fashion Summit на трех площадках прошли показы брендов из Турции, Китая и России. В Паркинг Галерее парка «Зарядье» был проведен показ турецкого бренда Arzu Kaprol, хэдлайнера Стамбульской недели моды. Бренд играет с архитектурными формами и экспериментирует с фасоном и материалами. На подиуме можно было увидеть множество изделий из кожи, виртуозно подчеркивающих достоинства женской фигуры. Здесь же нашлось место для полупрозрачных материалов, бархата и блесток. 

В Государственном историческом музее (ГИМ) свою коллекцию представил китайский бренд нестандартной классики 陳宇CHNNYU. Дизайнер делает ставку на классические силуэты, однако разбавляет их трендовыми цветами, принтами и текстурами. Здесь и гипертрофированные дутые пальто, и широкие джинсы на винтажный манер, и жакеты из состаренного денима. 

В Российской государственной библиотеке (РГБ) прошел показ бренда Alena Akhmadullina. Гостей и зрителей своего нового шоу дизайнер перенесла в сказочный мир, в котором и представила новые творения. В коллекции марки нашлось место как повседневному дениму, так и фантазийным платьям со сложной драпировкой и деталями. Дизайнер бренда ALENA AKHMADULLINA заигрывает со смелыми формами и комбинирует различные стили в одном образе. На подиуме парили расшитые жемчужинами и танцующие при ходьбе перьями платья и легкими костюмами с брюками и туникой плиссе, в которых так и хочется сбежать на море.


 
30 ноября прошла секция «На стиле, на футуризме. Как будет выглядеть мода будущего?». В мероприятии приняли участие Кирилл Минцев, известный дизайнер, ассистент Валентина Юдашкина, художник, digital artist, а также Беона Гапаре (Beona Gapare), Digital Talents и управляющий директор. 

На форуме BRICS+ Fashion Summit озвучили модные тренды на ближайшие десятилетия, а также затронули вопрос о замене дизайнеров искусственным интеллектом.

Так, спикеры предположили, что мода в ближайшие десятилетия может перекачивать в виртуальность или же полностью уйти в цифровой мир. Очевидными трендами, по словам экономиста, визионера и медиаменеджера Игоря Диденко, станут экологичность и экономичность. Также есть предположение, что центр моды скоро переместиться на Ближний Восток, а среди молодежи возрастет популярность шеринга модных вещей.

Дизайнер и художник Кирилл Минцев отметил, что искусственный интеллект полностью не сможет заменить человека. Люди – сложные существа, подмечает эксперт. Достаточно посмотреть на историю, искусство и культуру, чтобы понять, что многое создавалось за счет ошибок, поэтому нелогичность, иррациональность и дальше будут создавать их.


 
Третий день BRICS+ Fashion Summit позволил гостям познакомиться с новыми дизайнерами. Кунджина Тесфайе – дизайнер молодого бренда Kunjina из далекой Эфиопии. Дизайнер рассуждает о том, как должен выглядеть гардероб современной девушки. Основной посыл бренда – стать ближе к самим себе. 

Второй показ прошел в объекте культурного наследия Доме Пашкова. Совместный показ в особняке провели дизайнеры из Индии: Ritesh Kumar, Naushad Ali, Gaurav Khanijo, Shruti Sancheti. Гости и зрители третьего дня форума смогли максимально погрузиться в культуру и современную моду Индии, ведь свои коллекции представили сразу несколько индийских дизайнеров. Коллекции брендов получились очень разными, хоть и пропитанными единым духом. Дизайнеры сделали ставку на свободный крой, натуральные материалы и спокойные оттенки. Современной и повседневной, хоть и не лишенной традиционных мотивов, получилась линейка бренда Naushad Ali, а дизайнер Шрути Санчети показала более аутентичную вариацию образов на каждый день. Отражением современной индийской моды стала коллекция Ритеша Кумара. Дизайнер, обучившийся своему ремеслу в Италии, смог объединить знаковые элементы традиционного индийского костюма и актуальные тренды мирового рынка моды. Сам показ проходил под живое выступление с вокалом и индийскими национальными мотивами.

1 декабря, на четвертной день саммита прошла сессия в рамках деловой программы: «Стильный вайб. Новая мода для новых инфлюенсеров в эпоху технологий», на которой модератором выступила сокуратор Британской высшей школы дизайна Ксения Катышева. На сессии обсуждали одну из самых актуальных тем в мире моды – создание новой ткани, дополненная реальность и развитие легкой промышленности. Это новая мода, с применением различных технологий, которая становится все более популярной в эпоху технологий и социальных сетей.

Руководитель «Разгон Мода» Анна Дунаева сказала: «Внимание – это валюта сегодняшнего времени». Основатель Sans Merci Ксения Попова также отметила, что для российской моды сейчас существует огромное окно возможностей.

Также 1 декабря прошло три модных показа: ALDRIE, Hany El Behairy и показ бренда David Tlale.

---

Читайте также: Никакого лицемерия, просто бизнес: как бренды обманывают покупателей plus size

---

Алдре Индраяна – дизайнер индонезийского бренда ALDRIE. Бренд представляет собой адепт ответственного потребления и экологичной моды. В своих работах дизайнер из Индонезии обращается к апсайклингу: она перешивает старые вещи, которые, кстати, могут вернуть сами клиенты, и дарит им новую жизнь.

Египетский бренд высокой моды Hany El Behairy, автор самого дорогого в истории Египта свадебного платья, представил свою невероятную коллекцию в Москве. Модели вышли на подиум в расшитых кристаллами и перьями платьях, которые хочется рассматривать часами.

Показ David Tlale, дизайнера из ЮАР начался очень необычно: на подиум вышли сразу все модели, после чего зрители смогли насладиться каждым луком по отдельности. Дэвид Тлейл одинаково удачно работает и с женской, и с мужской линейками. Образы этих двух направлений перекликаются друг с другом, что полностью соответствует мировой модной повестке. Модельер умело сочетает полупрозрачное кружево с пайетками, одевает мужчин в туго затянутые корсеты и объемные блузы с бантом, а женщин облачает в многослойные принтованные платья в пол. Дизайнер виртуозно работает с цветом, хотя и оставляет большую часть коллекции монохромной черной. 


 
В последний день BRICS+ Fashion Summit состоялись показы двух дизайнеров из Сербии и Бразилии. 

Сербский бренд Batakovic Belgrade представил коллекцию для современных и уверенных женщин. В ней нашлось место брючным костюмам свободного кроя, базовым рубашкам, пальто с мужского плеча, а также облегающим фигуру платьям и драматичным черным тотал-лукам. 

Финальный показ провел бразильский дизайнер Lucas Leão. Модельер известен своей искусной работой с архитектурными формами, что он и продемонстрировал на подиуме в Москве. Модели предстали в современных и минималистичных нарядах: в коллекции преобладают белые и пастельные тона. Lucas Leão облачил мужчин и женщин в монохромные образы, в которых простые и лаконичные силуэты перекликаются со скульптурными формами. 

Показы проводились не только под атмосферную музыку, которую предоставил аудеосервис Звук Бизнес, но и под живое исполнение и авторские треки зарубежных дизайнеров. Послушать композиции с модных шоу или найти полюбившийся трек можно в профиле события в HiFi-стриминге Звук. А еще больше информации о каждом дизайнере и концепции коллекций гости BRICS+ Fashion Summit узнали непосредственно перед началом шоу от виртуального ассистента Салют от Сбера. 

Ежедневный маршрут делегатов начинался из гостиниц Four Seasons Hotel Moscow или The St. Regis Moscow Nikolskaya, где они проживали в течение всего мероприятия.
 
Организатором мероприятия выступил культурный фонд развития моды и дизайна «Фонд моды» при поддержке Правительства Москвы. 

BRICS+ Fashion Summit: 
https://vk.com/mosfweek
https://dzen.ru/mosfweek
https://t.me/mosfweek 

Реклама ООО АРТ ПРОДАКШН, ИНН 7743384631

erid: 4CQwVszH9pWvJHzHbGx